迷蝶無蹤曉夢沉，寒香深閉小庭心。欲知湖上春多少，但看樓前柳淺深。
愁自遣，酒孤斟。一簾芳景燕同吟。杏花宜帶斜陽看，幾陣東風晚又陰。
清晨夢醒，夢中的情景全都沒了蹤影。寒風送來的陣陣花香，深藏在庭院中。想知道湖上的春光如何，只要看看樓前的楊柳的綠色是濃是淡。
獨自排憂，獨自斟酒淺酌。窗外的景色正好，與那翻飛的燕子一同吟唱。斜陽下的杏花看起來更加絢麗迷人。陣陣東風吹走陽光，黃昏也變得幽冷暗沉。
思佳客：詞牌名，又名“思越人”、‘“鷓鴣天”等。上下闋，五十五字，平韻。
迷蝶：迷失的蝴蝶，借用莊子夢蝶的典故。
寒香：指梅花。
遣：消遣，排遣。
《思佳客·迷蝶無蹤曉夢沉》是南宋詞人吳文英所創作的一首詞。上片寫早晨仍深深地徘徊在夢中，醒來之后，思緒飛到了西湖之上，追懷當年與愛妾一起攜手同游的情景；下片寫起身之后，借飲酒排遣春愁，唯有燕子呢喃相伴。杏花、春風在詞人眼中，一切仿佛都蒙上了一層淡淡的優傷和惆悵。全詞用筆清爽流利，無復往日之藻飾，而意境凄婉，濃淡得衷。
該詞具體創作年份未知。吳文英居住蘇州和杭州時期，有姬妾，姓名不可考，謂之蘇妾、杭姬。吳文英從紹定到淳祐年間曾在蘇州生活了約十年的時間，與蘇妾魚水相得。后蘇妾離去，吳文英無限傷感，數年不能忘懷，為其作詞多首。后吳文英離開傷心地蘇州，在杭州生活甚久，得杭姬于此。杭姬卒，吳文英傷心欲絕，數作詞悼之，典型之作有《思佳客·迷蝶無蹤曉夢沉》。
這首詞是作者居于杭州時所作，有懷人之意。從詞的內容看，應當是作于杭州姬妾辭世之后。
上片，“迷蝶無蹤曉夢沉”，寫清晨夢醒之后，夢中的情景已消逝無蹤。所用乃是《莊子·齊物論》莊周化蝶的典故。它的本義是說世事與夢境的真幻，顛倒難分，兩者本都不值得執著看待。但后人又把這則故事與《莊子·至樂》中寫他喪妻時鼓盆而歌，不表示悲哀的故事聯系在一起，猜想莊子大概也把喪妻看成作夢，所以悼念亡妾的作品，也常用到化蝶、夢蝶的典故。文英這句詞，表面是寫夢，其深層卻是以夢隱喻過去的經歷;聯系他的生平來看，又似包含著對亡妾的思念。雖說“無蹤”，畢竟入夢;夢由思生，又怎能真正地忘卻?既然如此，則夢醒后并不會適意如莊周，而是深懷思舊的惆悵，細味“沉”字，其情自見。
“寒香深閉小庭心”。寒香，當指春寒之時尚未謝盡的梅花，或兼指下片提到的逢春先開的杏花。人既惆悵，對著“深閉小庭心”的“寒香”，自然不會是賞心樂事，而是觸景傷懷，“寒”不是透著凄冷，“深閉”不是透著孤寂么?這時候由“小庭”而想到西湖，由“寒香”而及于新柳，覺得春光尚淺，而寒意猶濃，西湖上的楊柳，應該也是初舒嫩條，翠色未深，因而游人應該也還不多。那么，在小庭中雖感孤寂、凄冷，但若到湖上去游玩，也未必就能看到秾麗之景，享受熱鬧、溫暖之樂了。“欲知湖上春多少，但看樓前柳淺深。”當然不是要由柳淺而判斷春少，而是要由春少來表現人之心境的凄冷情緒，所以這兩句結束得輕倩、婉轉而有味。
下片的“愁自遣，酒孤斟”，全詞直接抒情的，也只有這兩句，到這里才點出“愁”字，點出“孤”字。作者這時的孤愁既無法排除，那么這里的“斟”與“遣”，也無非是強自支持、強自消解而已。
下句的“一簾芳景”繼續寫春，“燕同吟”繼續寫孤寂。與燕同吟，則暗謂有伴比無伴更悲。這與“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽。”的寫法，不無相同之處，二者都是正面的情況起反面的作用;所不同的是，“蟬噪”、“鳥鳴”可能是寫實，“燕吟”只能是設想。
“杏花宜帶斜陽看，幾陣東風晚又陰。”在凄冷低迷中盼望杏花映著斜陽，能給人帶來一點絢麗之色，帶來一絲溫暖的春意，誰又知天不作美，吹來幾陣東風，偏把陽光吹走，使黃昏依然陰沉。這會起什么作用?對作者的心境會有什么影響?詞至此結束，雖都沒有明白說出;但讀者聯系上下文，自可體會得到。
前人常把吳文英的詞作看成是與以姜夔為代表的“清空”詞相對立的“實質”詞的代表。吳文英的慢詞，有一些確有辭藻堆垛，雕琢過甚之嫌。但這首《思佳客》，讀來卻頗感閑淡婉約，在很大程度上與“清空”詞的筆法有一致之處，可見夢窗詞的風格在統一中也是有著多樣性的。
吳文英 : 吳文英（約1200～1260），字君特，號夢窗，晚年又號覺翁，四明（今浙江寧波）人。原出翁姓，后出嗣吳氏。與賈似道友善。有《夢窗詞集》一部，存詞三百四十余首，分四卷本與一卷本。其詞...[詳細]
